大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于周星驰下律师函的问题，于是小编就整理了2个相关介绍周星驰下律师函的解答，让我们一起看看吧。
我们是不是过高判断了周星驰的《喜剧之王》？
很少在文章中评价周星驰，就我个人而言《喜剧之王》是我认为迄今为止国内最好的喜剧片。
先总体来说，很多电影要随着时间的流逝才能绽放出不一样的光彩，周星驰还有一个电影《大话西游》，我们先不谈情怀只谈电影，当时《大话西游》上映的时候，网络媒体没有这么发达，只能有记载中的票房来看这一部电影是否优秀。《大话西游》可谓是非常的凄惨甚至连《甲方乙方》的零头都没有。当时现在我们再看，很多人都说是网络炒作，是媒体宣传，我只问你一句：当《大话西游月光宝盒》最后紫霞期盼，至尊宝驾着七彩祥云来救她，结果后来死在了已经变成孙悟空的至尊宝的怀里，你哭没哭。其实《喜剧之王》的《大话西游》一样，当时它为什么更吸引人，更让人动容，因为《喜剧之王》所有表现的话题更深刻，需要描述的情感更复杂。
我先回答你描述的《喜剧之王》中两个没有意义的片段，第一收保护费那段，你只记得周星驰逗小孩子。我们要评析就要看这一段剧情的前因后果。洪爷要尹天仇教小弟去收保护费，要知道尹天仇的志向是去演《雷雨》，在这一刻《雷雨》和保护费就形成了鲜明的反差，让人觉得庙堂之上的东西和市井里的污秽其实是一回事。在收保护费的过程中，红爷的小弟全程磕磕巴巴，被人打的体无完肤，只说了一句连贯的话就是：他拥有双学士学位。一个需要别人教授如何收保护费的疑似社会渣滓竟然是双硕士学位，这种讽刺意味让人赞叹。而尹天仇调戏小孩那一段，还记得背景音乐是温馨的吧，那面在流血这面在和逗小孩子，极度暴力和嬉笑的温馨在这里汇聚，这说明什么，这说明社会是两面的不是永恒的。后来李兆基饰演的江湖大佬基哥处于同情和蔑视还是给了“保护费”。这里寓意更深表明无论困难多么多，梦想多么远，只要你坚持只要你努力，至少结果是好的。
我们再说卧底那一段，这一段是整部《喜剧之王》和张柏芝说出“你养我啊”相并列的中心片段。有人说儿戏，你还记得这部电影的名字吗？《喜剧之王》，喜剧是悲剧，喜剧是讽刺，喜剧是儿戏，这一片段看似无厘头到极点，但是将电影前半段的欢愉气氛在这一瞬间转变为暴力，片段中杀手脸部的变态，舔刀尖血的恐怖，将喜剧和悲剧的碰撞发挥到了几点。最后尹天仇的一句：对不起我是警察。是整部电影最重要的一句台词，他是警察吗？他当然不是，他用生命作为代价换取了一次当演员的机会，用鲜血换来一次说台词的机会。喜剧之王还是喜剧之王吗？这一刻尹天仇是真正的悲剧之王。
当然电影没有十全十美，如果让我说一下这部电影的下次，我想电影的结尾部分需要进一步的打磨，莫文蔚出现的太突兀，当然可以理解在2月份上映，要顾及过年期间的市场。不知道我的理解对不对，请给我留言。
《喜剧之王》
更多是表达或者应该说成讽刺当时人与人之间的关系，通过喜剧的形式能够更容易得到观众的接受。
更赞的是星爷的那句“人如果没有了理想那和咸鱼有什么区别”更多的鼓励当代年轻人去奋斗去拼搏的意愿，说《喜剧之王》我觉得是非常成功的。我养你啊!！！
《新喜剧之王》上映于2019年2月5号，不用过多的宣传，
就一点，由周星驰执导！这就是最响亮的广告啊，
周星驰的作品曾经带给了我们多少欢笑和更深的含义，
更别说电影中还有王宝强的加入，
首先先不讲电影剧情，就是因为《新喜剧之王》是周星驰执导的作品，
就已经值得我们去看了，当然剧情好一点就更完美了！
剧中王宝强饰演（马克），曾经红的发紫的（马克）现在是一个过气的演员，
因为不自信说白了就是自卑，
性情暴躁，对待鄂靖文饰演的（如梦）那是很不温柔啊，
鄂靖文在剧中饰演（如梦），为什么不是（如花）呢？
论演技周星驰在这部《喜剧之王》中演技无人可比，演出了各种表情，各种情绪，各种心里变化。不需要奖杯来证明，因为大家的眼光是雪亮的。
后来周星驰脑洞大开把功夫和足球结合到一起，拍成了一部震惊香江的《少林足球》，这部电影不仅收获了很高的票房，也给他带来了崇高的荣耀。横扫金像奖颁奖礼，并且获得了最佳男主角。
然而他导演兼主演的另一部电影横空出世了《功夫》再次向观众再次证明了什么类型的电影我都可以做的很好，都说我是喜剧演员。我偏偏要拍一部很好的功夫片，这部电影我个人认为是他作为导演最好的一部电影 。按照目前的华语电影，我把他这部《功夫》排在前三。
当我们不知道下次他会给我们带来什么惊喜的时候，周星驰一部带有科幻、亲情、的《长江七号》上映了。虽然票房不是很高，但是却捧红了张雨绮和徐娇，剧中的胡巴却成了当年爆款洋娃娃。这部电影也成了周星驰的荧幕绝唱，从此以后便专注于幕后制作了。
转入幕后的周星驰和我们内地一些当红演员一次次的刷新票房纪录；
周星驰导演，黄渤文章主演的《西游降魔篇》是当年票房冠军。
以及和当红演员邓超张雨绮合作的《美人鱼》再次刷新了票房，虽然口碑呈两极化。但是周星驰的票房号召力是无人能比的
我跟很多朋友一样，对这种饥饿营销很反感。明明就是钓我们胃口，但是这种手段也只有他能用，谁让他牛呢？
个人感觉，这绝对是一部扛鼎之作。《喜剧之王》是周星驰对自己的真实写照，那本放在床头的《演员的自我修养》，那身劣质西服短脚西裤，是多少人曾经连盒饭也吃不上的荧幕真实，“我养你啊！”是世界上最动人的情话，于是一并你的理想与滑稽，你华丽丽的赤子之心，不死草根的乐观，我都放在最鲜活的位置，一旦重温，便是动容。
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每次看《喜剧之王》都会想起余华的小说，总是忍不住心酸的微笑，忍不住憧憬的叹息。我实在找不到更好的语言来形容这部真正奠定他在华语电影史上喜剧之王地位的扛鼎之作。 星爷用这部电影讲述了他的奋斗史，其实那也未尝不是现在或者将来你我人生的奋斗史。都说看星爷的电影，就是在看小人物的坚持。电影里的尹天仇可以时运不济，可以落魄潦倒，可以倒霉透顶，但是他绝对不会没有尊严。无论怎样摸爬滚打抬不起头，属于他的便当他也仍然会来理直气壮的拿走，即便钢刀架在脖子上也绝不心慌气短。而且，他从来都没有多拿一个。 有尊严的人也会很有信用。
尹天仇时来运转做了男主角，在华丽的翻身之后面对柳飘飘的“喂~上次你说养我是不是真哒？”没有丝毫的犹豫，依然大声的回应“是啊~在等你呐”。这个激情过后依旧不敢触碰爱情拿出全部家当来小心翼翼的维护自己尊严的男人终究是不坏。 被爱情出卖的柳飘飘则选择了用沉沦的方式践踏自己的尊严，她以为每个小人物都应该是这样。所以当她一次又一次地骂尹天仇死跑龙套的却被尹天仇一次又一次的微笑着挡回来“对不起，其实我是一个演员”的时候，她恼羞成怒了，因为尹天仇坚持的东西正是她已经放弃的东西。而更让她怒不可遏的是，尹天仇只顾维护自己的自尊却毫无顾忌地说她们是“出来卖的”，也难怪那一板凳砸的如此扎实。 在海边擦唇膏的那一幕其实也很值得回味。柳飘飘霸道的索吻，尹天仇直楞的回应，他们之间没有浓情蜜意，也不会你侬我侬。
作为在底层为生存而挣扎的人而言，他们情感的表达显得相当粗糙而含蓄，唇枪舌剑寸步不让间寻找到彼此柔软的缝隙，然后迅速一贴即合。 这就是市井小人物的真实爱情。对于小人物而言，很多时候其实都只是在嬉嬉闹闹中相濡以沫，没有什么花前月下，也没有什么缱绻缠绵，只有一句实实在在的，我养你啊。 真实的就是这么没有美感。
《喜剧之王》只是平淡的讲述了一个小人物的辛酸生活，却如此真实有力的打动人心。也许这是因为生活本身就是一场悲剧，拿来旁观却变成了一场喜剧，只不过我们身在其中所以浑然不觉。
慧极必伤，情深不寿，强极必辱。 他依然是如此给过我们这么多的感动
拍摄《鹿鼎记》时，传言周星驰差点被暗杀，是怎么回事？
《鹿鼎记》这部电影被很多人翻拍了N次，但是最经典的莫过于周星驰版，虽然很多人认为梁朝伟和陈小春版的最经典，但是在笔者看来，最经典的莫过于周星驰了。
先不说剧情，就单看周星驰版本的几个老婆，都是现在顶级明星，像林青霞，张敏，李嘉欣，邱淑贞，陈德蓉、袁洁莹等，都是顶级美女，难怪大家都喊周星驰“女神收割机”了，还真是。
《鹿鼎记》播出后就受到了热烈的追捧，但是大家不知道的是，在播出前可是有很多的磨难。首先是金庸，金庸听说周星驰要出演韦小宝时就不看好，称自己最看好梁朝伟版的韦小宝，那才是书中的韦小宝。而当周星驰版播出后，金庸就改了话，称周星驰更像韦小宝，跟书里走出来一样。
在拍摄这部电影时，周星驰还差点被暗杀，要知道，香港娱乐圈其实很黑暗，很多明星都是被枪逼着拍电影，而周星驰这种非常有号召力的明星，当然也会被黑社会盯上。而王晶担心周星驰在拍摄时遭到不测，所以就一直跟在周星驰身边，防止出事。好在最后黑社会并没有对周星驰动手，或许是因为周星驰当时的背后是向氏吧。
相信大家对林青霞的加盟一定很不解，明明是女神，为什么要来拍充满喜剧风的电影呢？其实林青霞在接受采访时就说到，之所以加盟这部电影，就是冲着周星驰去的，因为周星驰当时非常火，林青霞想着如果能合作一把，那么也可以从他身上学到一些表演技术。
不得不说，林青霞是对的。与周星驰合作不仅能学到东西，还让自己火了一把，并且东方不败这个角色也再次火了起来。因为周星驰在电影中扮演了一波“东方不败”，不过为了不惹到版权，叫做“西方失败”，而周星驰这一台词在现在依旧有人当成口头禅在说，实在是影响久远啊。
因为这部电影，林青霞和周星驰也成了无所不谈的好朋友，在林青霞拍戏时也经常去探班，也因为一来二去，跟当时林青霞的搭档张国荣成了好朋友。不得不说，这部戏真的成就了太多人了，而作为观众来说，也不得不说王晶导演太会选演员了，无论是戏中的主角还是配角，都深得人心，恰到好处。
或许正是因为这些原因，《鹿鼎记》才会成为人们心中的经典之作。
观众们，你们认为哪部《鹿鼎记》最经典呢？欢迎在下方留言。
到此，以上就是小编对于周星驰下律师函的问题就介绍到这了，希望介绍关于周星驰下律师函的2点解答对大家有用。
